Para los amantes del diseño de personajes, la organización Pictoplasma, nos trae el volumen 3 de su afamada serie recopilatoria de personajes “Characters in Motion“, misma que ya se puede conseguir en su web y en algunos kioskos.

Seguro identificarán algunos fragmentos de videos que ya les hemos presentado aqui en HeM, en el siguiente trailer del volumen 3.

Hoy me he encontrado con Words, un cortometraje dirigido por Daniel Mercadante & Will Hoffman, y que ciertamente no deja de recordarme el enorme salto que las DSLR han dado de la fotografía al video.

Per en particular ‘Words’ ya sea por la manera en que está editado, las tomas, personajes etc, me hace pensar que el proyecto de Ridley Scott y You Tube ‘Life in a Day’ probablemente tenga alguna secuencia muy similar a ésta.

Por lo pronto habrá que esperar a ver los resultados y mientras esperamos, qué mejor que disfrutar de 3 minutos llenos de colores, e inspiración para lo que queda de éste Viernes.

Les traemos en esta ocasión un mega post sobre el trabajo más representativo de Adam Pesapane mejor conocido como PES, dónde veremos la evolución de sus obras maestras a traves de los años

El estilo de trabajo en sus animaciones está muy marcado por el trabajo del director Jan Švankmajer, a quién les recomendamos ampliamente, un artista surrealista que además de ser influencia directa para PES, también lo ha sido para personalidades cómo Tim Burton y Terry Gilliam.

A continuación su trabajo más sobresaliente y un pequeño regalo al final del mismo.

CORTOMETRAJES

Roof Sex (2001)

Pee-Nut (2003)

Kaboom (2004)

Fireworks (2004)

Game Over (2006)

Cake Countdown (2007)

Western Spaghetti (2008)

Moth

Prank Call

Marriage is for..

Baby Nut

Drowning Nut

My Pepper Heart

ANUNCIOS DE TV

Human Skateboard (2007)

Orange Telecomm (2006)

Coinstar (2005)

Bacardi Bottle Rocket (2005)

Scrabble (2008)

Coinstar (2005)

Coinstar Book (2005)

Bacardi Submarine (2005)

Bacardi Yacht (2005)

Bacardi Train (2005)

Washington State Lottery (2010)

Y por último una invitación a que revisen el material de su web (http://www.eatpes.com/) dónde encontraran más de sus trabajos que ha hecho para marcas cómo Nike, Orange y PSP, más el regalo prometido de éste screensaver o salvapantallas de PEZ en formato MAC y PC.

link: MAC

link: PC

Queremos mostrarles 2 de los trabajos más interesantes del artista conocido como Cyriak, un animador freelance de Brighton en el Reino Unido, por lo regular trabaja con Photoshop, After Effects y Fruity Loops para hacer la música. Es muy difícil encontrar proyectos de este estilo que puedan resultar tan complejos y tan sencillos a la ves, y si les gustó el trabajo de este británico vean el de nuestro gran amigo Wojciech Hoffmann.

35mm es un recorrido de tan sólo 2:17 minutos a través de 35 películas!  Los autores intentaron simplificarlo al máximo, y con una excelente animación en After Effects nos dejan de tarea reconocer la mayoría de ellas.  Cuántas pueden encontrar?

Es su más nuevo video de el artista conocido como BLU donde nos presenta su teoría del BIG BANG y un poco más, tal vez un final dónde podría hacerse un ciclo infinito

Nuevo episodio del reñido concurso de Vimeo y Canon “Beyond the Still”, no olviden pasar a ver los 4 anteriores si aún no lo han hecho.

Con Yack Reyes, Creativos Colombianos inicia la activación del Programa Creativos Colombianos Pro, aquel que busca dar relevancia al trabajo, opiniones y contenidos producidos por los creativos colombianos con gran experiencia e importantes resultados. De esta forma se pretende hacer una diferenciación entre el estudiante o creativo en proceso de adquisión de su fudamentación y experiencia y, el creativo con mayor recorrido.

En ésta ocasión, se le solicitó a Yack Reyes (quien aceptó amablemente) nos diera su concepto acerca de Logorama, el corto animado ganador del Oscar 2010 en la categoría Cortometraje Animado.

El resultado de ésta iniciativa se condensa en los siguientes párrafos:

Inicialmente quisiera agradecer a Creativos Colombianos la Invitación de participar, no sólo como integrante y usuario de su portal, sino escribiendo un artículo acerca de Logorama, cortometraje animado que ha obtenido reconocimientos importantes en festivales de cine alrededor del mundo, y también contar un poco acerca de mi trabajo en la animación colombiana y de ANIMAEDRO, estudio de animación del cual soy cofundador.

Ahora bien, quisiera confesar que mi favorito de los nominados a Mejor Cortometraje Animado en los Premios Óscar de la Academia no fue el ganador, sino French Roast de Fabrice Joubert (Francia, 3D y con una narrativa maravillosa sin diálogos), sin dejar de lado otras muy buenas películas como un cortometraje de los bien conocidos Wallace and Gromit, por cierto el único nominado en stop motion, La Dama y la Muerte de Javier Recio García (España, 3D y como dato curioso en el equipo del corto estaba un colombiano llamado Enrique Posner como Productor Ejecutivo).

Logorama es un cortometraje animado francés de 17 minutos realizado por H5, equipo confromado por François Alaux, Hervé de Crécy y Ludovic Houplain y producido por Autour de Minuit, H5, Addict, Mikros Image, Arcadi, CNC y Canal+. H5 es en estudio de Animación que ha realizados muchos videoclips para Massive Attack, Röyksopp y ha sido invitado a exposiciones como Nuit Blanche (2007), y el MoMA. El cortometraje ganó el Premio Kodak en el Festival de Cine de Cannes del 2009, el Óscar al mejor cortometraje animado en los Premio Audi National, y Attention talent del Clermont-ferrand International Film Festival.

La película inicia presentando los personajes principales, los policías Michelin, la chica Esso, Pringles, Big Boy y el villano Ronald Mc Donald en diversas situaciones desarrolladas en un “Los Angeles de un Estados Unidos”, un espacio extremadamente comercial creado a partir de más de 2500 logotipos y mascotas de diferentes marcas que cobran vida potenciando las características de forma, color y concepto, dándole fuerza a un universo que está inmerso en nuestro día a día de productos que vemos y usamos continuamente. El zoológico juega un papel importante junto con las calles, estaciones de servicio, lugares en los que la historia de una ciudad es transformada por catástrofes naturales y humanas, en las que sufre un tsunami de petróleo.

Si bien desde mi punto de vista no propone muchos retos nuevos en cuanto a la técnica, si plantea y desarrolla una problemática acerca del mundo comercial en el que nos movemos, dándole nuevos valores a las marcas junto a los logos que casi pasan desapercibidos en nuestra cotidianidad, transformando y creando el mundo en el que vivimos en uno alterno creíble y cercano de manera extraordinaria. De la narrativa hay que resaltar que partiendo de una historia sencilla y concreta con elementos críticos que le dan una profundidad inmensa, en el que se funden los elementos espaciales y dramatúrgicos creando personajes de manera muy clara y rápida, logra crear un atmósfera verosímil y con una posición muy crítica frente a la sociedad en un punto temporal muy claro. En los últimos años los Premios Óscar de la Academia ha premiado un poco más el componente narrativo, evidentemente sin dejar de lado la parte estética y técnica, pero si primando por encima de los anteriores; un ejemplo es el cortometraje Madame Tutli Putli de Chris Lavis y Maciek Szczerbowski (ver parte 1 – ver parte 2) que por cierto tampoco ganó el Óscar en el año 2008, desarrollando unos retos técnicos en stop motion y en composición digital, aunque se queda corto en lo narrativo. Ese año ganó Pedro y el Lobo de Suzie Templeton que tiene un equilibrio entre lo narrativo, lo estético y lo técnico.

Logorama parte I

Logorama parte II

ANIMAEDRO Estudio de Animación

http://www.animaedro.com/

El equipo base del Estudio de Animación se conoce realizando diferentes producciones comerciales, institucionales e independientes y nace a partir del exitoso trabajo en el cortometraje Mariposa Nocturna, dirigido por Diana Sánchez y Producido por Yack Reyes (proyectado en salas de Procinal Colombia actualmente) y del cortometraje Doliente, dirigido por Yenny Santamaría y que cuenta con Diego Fernando Sánchez en la dirección de arte, diseño de personajes y escenografía (actualmente en Producción y que estará listo a fines del mes de Octubre de 2010). El estudio en paralelo al trabajo de Doliente actualmente desarrolla varios proyectos, uno de ellos es una serie animada llamada Pixie job de la cual pronto tendrán noticias.

Animaedro es una empresa de producción de piezas animadas y contenidos audiovisuales especializada en la técnica de stop motion y todas las variables de animación con objetos. Somos un equipo joven de profesionales en varias disciplinas, unidos alrededor de la idea de crear productos de calidad, tanto independientes como comerciales. Ofrecemos una opción creativa y diferente a todo aquel que decida comunicar sus ideas a través del poder y el encanto de los objetos animados.

Yack Reyes R.

Animador, Realizador y Productor audiovisual, Director de Fotografía, Postproductor, pero por encima de todo Animador stop motion. De los 26 años que lleva en el planeta tierra estudia dos años de ingeniería industrial, hace talleres de actuación y lleva ocho años dedicados a su pasión, el audiovisual.

Yack inicia en los oficios de la producción y la dirección de fotografía pero dos años más tarde al tiempo que ingresa a estudiar realización de cine y televisión en la Universidad Nacional de Colombia conoce el mundo de la animación para quedarse en él. Experimenta con diferentes técnicas hasta que llega a hacer el Diplomado de animación experimental de la Pontificia Universidad Javeriana, en el cual descubre técnicas de animación antes inexploradas. Ha participado en diferentes producciones comerciales, institucionales e independientes como productor, animador y Postproductor.

Trayectoria

Productor, Postproductor y Animador en Mariposa Nocturna, cortometraje animación stop motion, 2D y 3D 2008, betacam digital. Animaedro Estudio de animación. Dir.: Diana Sánchez. Ganador Mejor Animación Stop Motion y Mejor Animación Experimental, V Festival Latinoamericano de Animación y Videojuegos. Ganador Oro a Mejor Fotografía, Oro a Mejor Sonido y Plata a Mejor Cortometraje Nacional, Zootropo Film Festival.

Director, Director de Fotografía y Animador en ANTLIA o la máquina neumática. Cortometraje animación stop motion, 2D y 3D 2010, betacam digital. Animaedro Estudio de animación. Dir.: Diana Sánchez & Yack Reyes. Prod. Yenny Santamaría.

Coordinador de animación y Animador en Pitimix. Pitimix ALPINA. Comercial técnicas mixtas 2009. Agencia: LOWE-SSP3. Productora: Imaginaria Films. Dir.: Juan Pablo Zuluaga. Prod: Juan Pablo Bernal.

Animador en Espejito del Curubo. Documental en técnicas mixtas 2010, betacam digital. Dir.: Carolina Pardo. Prod: Mario Cubillos. Ganador del estimulo del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico.

Meritorio de Arte en Rojo Red. Cortometraje técnicas mixtas 2008, 35 mm. Gatoencerrado Producciones. Dir.: Juan Manuel Betancourt. Prod: Natalia Pérez. Ganador India Catalina Mejor cortometraje Festival Internacional de Cine de Cartagena 2008, Selección Festival de cine de Oporto Fantasporto 2008, Ganador segundo lugar AXN Film Festival 2009, Ganador Festival Invitro visual.

Asistencia de Producción en Retratos en un Mar de Mentiras. Largometraje 2009, 35 mm. Dir.: Carlos Gaviria. Prod: Erwin Goggel. Selección oficial Festival Internacional de Cine de Berlín 2010 y Ganador Mejor Opera Prima Festival Internacional de Cine de Cartagena 2010. Festival Internacional de Cine de Guadalajara, Ganador Mejor Actriz.

Director de Fotografía, Postproducción y Animación en Si tú te vas – VEKTO -. Videoclip rotoscopia 2007, Mini DV. Dir.: Natalia Gómez. Prod: Mauricio Tunaroza

Animador Stop Motion y asistente en Don Cartero Recorda-Don. Serie didáctica 6 capítulos técnicas mixtas 2006. Lincoln Institute of land Policy. Teatro Vreve y Enpánico!

Animador en Sometamos o matemos. Cortometraje en animación técnicas mixtas 2010. Enpánico! Jorge Forero. Álvaro Bautista. Ganador del estimulo del Fondo para el Desarrollo de Cinematográfico.

Asistente de Producción en Power Rangers. Comercial en Animación .Yogo Premio ALPINA. Agencia: Leo Burnett Colombia. Productora: Enpánico!

Animador en Ogros. Comercial en Animación Stop Motion. Yogo Premio ALPINA. Agencia: Leo Burnett Colombia. Productora: Enpánico!

Animador en Hechiceros. Comercial en Animación Stop Motion. Yogo Premio ALPINA. Agencia: Leo Burnett Colombia. Productora: Enpánico!

Animador en Truco Fruco. Comercial en Animación Stop Motion. Unilever. Salsa de tomate Fruco. Agencia: ADE. Productora: Direktor Films!

Animador en Banderita Cruz roja. Comercial en animación. Cruz Roja colombiana. Agencia: Leo Burnett Colombia. Productora: Enpánico!

Puede leerse en el web site de Carlos Cortés.

“Preguntas Hermosas” es una historia acerca del tiempo que fue compartido por dos personas, narrado mediante una combianación del “Poema X” de Pablo Neruda y “Under the Harvest Moon” de Carl Sandburg. Un recuerdo, una pérdida y la aceptación son las tres partes que integran el video de la agencia Superfad.

Este proyecto titulado “The Hollow” es el primero de muchos que estaremos presentando sobre Luis Torres mejor conocido como Flama y que ahora podemos encontrar su trabajo bajo el titulo de su compañía “La Flama” y que a su ves forma parte del colectivo de animación llamado Electric Company con base en Toronto. El cortometraje que combina stop motion y 3D ganó dos oros en el NY Festival de este año, y con verlo una sola ves no basta acabar de admirarlo y sobre todo si pueden escucharlo con unas buenas bocinas o cascos (audífonos) la experiencia es aún mas grata.

Beyond the still (Más allá del Cuadro), es el primer concurso de video HD donde los fotógrafos, gracias a las nuevas SLR que pueden grabar video,  se vuelven cineastas. Patrocinado por la gigante de cámaras Canon y el popular sitio Vimeo, los concursantes deben de crear su corto partiendo siempre de una imagen que muestra o recrea el último cuadro del cortometraje ganador.

El primer episodio del concurso corrió a cargo de nada menos que Vincent Laforet el fotógrafo multipremiado de Los Ángeles  que ya  ha colaborado en otras ocasiones con Canon (ver Cortometraje Nocturne), Vanity Fair, The New York Times Magazine, National Geographic, Sports Illustrated, Time, Newsweek y Life Magazine.

El resto de los episodios ha sido seleccionados mediante votación y un jurado especializado.  (Phillip Bloom, Rodney Charters, Rick McCallum, Stu Maschwitz, Blake Whitman, Russell Carpenter, Nick Childs y  Shane
Hurlbut )

Capítulo 2 Canon Beyond the Still: Job Security

Capítulo 3 Canon Beyond the Still: The Beach de M. Keegan Uhl

Capítulo 4  Canon Beyond the Still: Allison de Jeff Turick

Capítulo 5 Canon Beyond the Still: Miracle de Ryan Booth

Desgraciadamente por el momento el concurso  está abierto exclusivamente a los residentes de USA, sin embargo los resultados obtenidos hasta al momento son bastante prometedores.

Por ahora nos queda esperar  a las votaciones del capítulo 5 y a que Canon y Vimeo decidan extender el concurso al resto del mundo.

Hace dos años tuvimos la oportunidad, de ver ésta tremenda producción Coreana llamada Joheunnom Nabbeunnom Isanghannom o The Good The Bad The Weird, justamente en el festival de Cannes de 2008, dónde además nos topamos de frente con los protagonistas de la cinta, y cómo dato curioso algunos turistas españoles les gritaban “Hei Jackie Chan!” “Hei Jackie!” “Jackie!” .

Ahora por fin en 2010 la han decidido traer al continente Americano y se ha estrenado el pasado 23 de Abril en los Estados Unidos. Por primera ves admiro la decisión de la industria Americana al no tratar de hacer su propia versión de ésta cinta cómo hemos visto en otras ocasiones con My Sassy Girl y próximamente algunas cintas de Park Chan-wook.

Imaginen que ven una especie de remake basada en la popular cinta de Sergio Leone: Il buono, il brutto, il cattivo, pero en versión Coreana filmada en el desierto ruso, con secuencias muy bien planeadas, una cinematografía bastante buena, muchísima acción y con una trama excelente que nos tendra en nuestros asientos diciendo “Oh Shit” muchas muchas veces.

En Latinoamérica y España ya se ha estado presentando en distintos festivales, pero gracias a ésta acción de traerla a Estados Unidos, pronto tendremos la oportunidad de hacernos de una copia física, por lo que si aún después de leer el review no les ha convencido, aquí les dejamos el tráiler:

El siguiente stop motion para la marca de vodka Binboa estuvo compuesto por tan solo 550 botellas dibujadas, 5000 fotos y nada más 100 horas de video, Wow!

Yankee Gal es un cortometraje dirigido por  Celine DESRUMAUX, gary LEVESQUE, Antoine PEREZ & Francois PONS. fue hecho en Supinfocom durante el 2008  y desde entonces ha recibido muchísimos reconocimientos y premios alrededor del mundo. El sitio web oficial es  www.yankeegal.com

El siguiente documental dirigido por Ian Cole Flaherty llamado “The Get By: Making in on the Streets of NYC” se realizó como parte de la serie de televisión “How to Make It in America” que ya les había comentado de su existencia en posts anteriores, dónde su propósito tanto de la serie cómo del documental es el de mostrarnos cómo viven las personas en una de las ciudades más importantes (Nueva York), y en particular el caso del documental es esa relación de los skaters con la ciudad, cómo llegar a la cima en el mundo del skateboarding.

Y para quién le interese, la lista de los skaters que aparecen en el video: