Reel de los trabajos de Biográfica. Seguros Pelayo, Entreculturas, Fundación Repsol, Coronita, Villamasa, IB3, Noche de los libros, CP, Atento, Comunidad de Madrid, Pepsi, La fábrica, etc…

Myfrenchfilmfestival es un concepto muy novedoso creado por Unifrancefilm que permite la difusión de cine francés emergente alrededor del mundo. Este concepto es muy interesante porque, aparte de disfrutar de cine francés en línea, puedes participar y contribuir mediante tu voto. Para alentar la participación de los usuarios se darán 2 pases a París así como muchas sorpresas más sólo por registrarte y votar por el film que más te guste. Myfrenchfilmfestival en su segunda edición nos presenta una colección de 10 cortometrajes y 10 largometrajes así como también entrevistas con los directores y otros filmes más fuera de competición. Lo único que tienen que hacer es entrar a myfrenchfilmfestival.com, registrarse y disfrutar del cine francés gratis y todos los filmes cuentan con subtítulos en español. El festival comenzó el 12 de enero y finaliza el 1ro de febrero así que todavía tienen tiempo para darse una vuelta por ahí.

Aquí les dejo algo de lo que podrán encontrar en la página.

Demo Reel de Sergio Arroyo, un chico de 20 años de edad originario de Morelia, México.

Cuando se juntan grandes talentos como Brian Burton (Danger Mouse), Daniele Luppi, Jack White y Norah Jones, es muy probable que el resultado sea muy, muy bueno. Así fue con el sencillo “Two against one” del album “Rome”. De igual forma, para la realización del video del sencillo “Two against one” fue necesario juntar grandes talentos: Chris Milk, que es un gran director que ha trabajado para Arcade Fire, Kanye West, Gnarls Barkley, Nike, U2, entre otros y al fantástico y psicodélico animador Anthony Francisco Shepperd.

Espero que les guste esta gran animación y para conocer más acerca de los creadores del video pueden checar los siguientes links: Chris Milk;  Anthony Francisco Shepperd.

Rome – Two Against One from Chris Milk on Vimeo.

Aún no sabemos mucho de este anuncio, pero es un buen intento por parte de adidas de llamar la atención de nosotros los clientes, al promover los H3LIUM ZXZ Runner que son ultra ligeros.

No se pierdan el demo reel de Jorge Bernal que nos comenta lo siguiente:

En general los trabajos son para instituciones. El objetivo no es que sea “espectacular” sino que logre un desarrollo narrativo que capte la problematica y la transmite de manera novedosa pero clara y univoca.

No se pueden perder el más nuevo video de VJ Suave, ya que el resultado es increíble y se le agradece que suba también el making of del mismo.

El siguiente video en tilt shift realizado por Santiago Araú, es una secuencia de imágenes tomadas en diferentes lugares de México, Tijuana, Ensenada, Guadalajara, Veracruz, Distrito Federal, Colima, Morelia y Mérida.

Se utilizó una cámara Canon EOS 5D y un lente 45 mm f/2.8 Tilt Shift.

Imagínense un cuarto lleno de tela y papel en el que el siguiente video fue dirigido por Kevin Parry, animado por Carla Veldman y Andrew Wilson, para la banda Kalle Mattson.

El pasado sábado 19 de noviembre se celebró la final del torneo internacional de diseño digital Cut and Paste México 2011 con sede en el centro Banamex en la ciudad de México. La contienda fue dura, pero con un gran ambiente creado por la MC Leonora Milán, en la música Anna Stephens (ambas conductoras de la estación Ibero 90.9) y un público emocionado. Los asistentes también pudieron disfrutar de varias actividades como conferencias, concursos y barra libre patrocinada por Absolut.

Los participantes demostraron de qué están hechos al crear un diseño en un tiempo determinado dependiendo las categorías que son 2D, 3D y Motion Graphics. El ganador fue acreedor a un viaje a la gran final internacional del Cut and Paste con sede en Nueva York en donde se enfrentará a los demás ganadores de las distintas sedes del torneo como Shangai, Berlín, Tokio, Sao Paulo, entre otros. Aquí les dejamos unas fotos para que vean cómo se vivió este gran evento.

Competencia especial de diseñadores profesionales: Vinny Morales (Kutlnation) VS.  Clarisa Valdez. Ambos demostraron su talento y conocimiento; Vinny Morales se apoyó en el software 3D y Photoshop para crear los gráficos de su diseño mientras Clarisa Valdez dio una gran competencia con el uso de Illustrator. El ganador fue Vinny Morales.

Esperen la edición 2012 y si son amantes del diseño digital no duden en participar!

Realizado por Agust Ingvarsson el siguiente video fue su primer intento para crear este increíble time-lapse donde podemos observar en todo su esplendor a la Aurora Boreal. Se grabó en Islandia en Marzo de 2011 y el equipo que utilizó fue una Canon 7D con un lente Tokina 11-16mm f/2.8, y la múisca fue realizada por Mondkopf.

Este sábado 12 de noviembre terminó el tan esperado festival de animación CutOut y puedo decir que fue un gran éxito. Superando las expectativas y rompiendo récord de asistencias, en comparación a las ediciones pasadas, el festival dejó en claro ser el más importante en México. Los asistentes tuvieron la oportunidad de convivir de manera directa con los artistas y conferencistas, de ingresar a los talleres y funciones para disfrutar de lo mejor de la animación. Todo esto de manera gratuita. Aquí les dejamos lo más destacado que se vivió en estos 3 exhaustivos días llenos de experiencias increíbles.

Lo mejor de los artistas invitados:

Julia Pott es animadora e ilustradora freelance egresada del Royal College of Art y es parte del colectivo TreatStudios. En la conferencia nos habló de su trabajo como ilustradora y animadora. Sin duda Julia Pott es un exponente muy importante en la animación contemporánea. Aquí algo de su trabajo.

Bat For Lashes visuals from Treat on Vimeo.

Extract from The Decemberists : Here Comes the Waves from Julia Pott on Vimeo.

Matt Lambert del colectivo Bare Bones nos habló de su trayectoria y su trabajo. En lo personal su trabajo es de mis favoritos porque es muy particular: vacila entre lo erótico, lo pornográfico, lo sutil y lo grotesco. Lambert también explora los deseos y miedos más profundos del hombre. A ver qué les parece a ustedes.

David O’Reilly no podía faltar en lo más destacado del festival. Con tan solo 26 años y alrededor de 80 premios bajo el brazo y su trabajo se ha exhibido por todo del mundo y México no fue la excepción. Este posible ganador del Oscar al mejor corto animado nos compartió su trabajo y su proceso creativo. Aquí les dejamos el tan reconocido corto “The external world”, con el que se consolida como un grande de la animación independiente contemporánea y su más reciente producción “Story of Genky??” .

Vinny Morales nos platicó del proyecto Resonance: un colectivo de 30 artistas, entre ellos animadores y diseñadores de audio independientes. Estos artistas unen fuerzas con la finalidad de explorar la relación entre figuras geométricas y el sonido. Impresionante trabajo de este colectivo!

Sofía Carrillo, originaria de Guadalajara, nos asombró una vez más con su producción “Prita Noire” y “Fuera de control”. Sofía le ha abierto puertas a la animación mexicana como lo demostró en su participación en el festival de Sundance en el 2009 con “Fuera de control”. Aquí el trailer de “Prita Noire”.

El premio a la categoría de mejor narrativa se lo llevó Conrad Tambour con “Der Besuch”.

El premio a la categoría de no narrativa fue para Paulina Majda con “Two steps behind”. Esperemos que pronto podamos disfrutar de este corto animado en HEM. Para más información de Paulina Majda pueden entrar a este LINK

El premio especial al mejor corto a color fue para Julián Gleizer.

Y para finalizar un par de fotos de la participación de Saner en la plaza Todo es uno. Pueden conocer más de su trabajo en este LINK.

The Art of the Title nos trae la siguiente secuencia para celebrar la salida del nuevo libro que retrata el trabajo del gran Saul Bass, quién fuera un diseñador emblemático y uno de los pioneros en el diseño de títulos de crédito para muchas de las películas clásicas y emblemáticas. Muchos de sus trabajos fueron realizados para películas de directores como Alfred Hitchcock, Otto Preminger, Stanley Kubrick y Martin Scorsese.

Las secuencias de time lapse que les mostramos se tomaron entre Agosto y Octubre de este año desde la Estación Espacial Internacional a una altitud de 350km. Las imágenes son directamente las de NASA y el video fue montado por Michael König.

En la página de vimeo del video pueden ver las locaciones que se usaron para capturar las imágenes.

El siguiente videoclip realizado en stop motion fue dirigido y animado por Dropbear (Jonathan Chong), para la banda australiana de indie-folk, Hudson que presentan su nuevo sencillo ‘Against The Grain’.