Myfrenchfilmfestival es un concepto muy novedoso creado por Unifrancefilm que permite la difusión de cine francés emergente alrededor del mundo. Este concepto es muy interesante porque, aparte de disfrutar de cine francés en línea, puedes participar y contribuir mediante tu voto. Para alentar la participación de los usuarios se darán 2 pases a París así como muchas sorpresas más sólo por registrarte y votar por el film que más te guste. Myfrenchfilmfestival en su segunda edición nos presenta una colección de 10 cortometrajes y 10 largometrajes así como también entrevistas con los directores y otros filmes más fuera de competición. Lo único que tienen que hacer es entrar a myfrenchfilmfestival.com, registrarse y disfrutar del cine francés gratis y todos los filmes cuentan con subtítulos en español. El festival comenzó el 12 de enero y finaliza el 1ro de febrero así que todavía tienen tiempo para darse una vuelta por ahí.

Aquí les dejo algo de lo que podrán encontrar en la página.

Cuando se juntan grandes talentos como Brian Burton (Danger Mouse), Daniele Luppi, Jack White y Norah Jones, es muy probable que el resultado sea muy, muy bueno. Así fue con el sencillo “Two against one” del album “Rome”. De igual forma, para la realización del video del sencillo “Two against one” fue necesario juntar grandes talentos: Chris Milk, que es un gran director que ha trabajado para Arcade Fire, Kanye West, Gnarls Barkley, Nike, U2, entre otros y al fantástico y psicodélico animador Anthony Francisco Shepperd.

Espero que les guste esta gran animación y para conocer más acerca de los creadores del video pueden checar los siguientes links: Chris Milk;  Anthony Francisco Shepperd.

Rome – Two Against One from Chris Milk on Vimeo.

Este sábado 12 de noviembre terminó el tan esperado festival de animación CutOut y puedo decir que fue un gran éxito. Superando las expectativas y rompiendo récord de asistencias, en comparación a las ediciones pasadas, el festival dejó en claro ser el más importante en México. Los asistentes tuvieron la oportunidad de convivir de manera directa con los artistas y conferencistas, de ingresar a los talleres y funciones para disfrutar de lo mejor de la animación. Todo esto de manera gratuita. Aquí les dejamos lo más destacado que se vivió en estos 3 exhaustivos días llenos de experiencias increíbles.

Lo mejor de los artistas invitados:

Julia Pott es animadora e ilustradora freelance egresada del Royal College of Art y es parte del colectivo TreatStudios. En la conferencia nos habló de su trabajo como ilustradora y animadora. Sin duda Julia Pott es un exponente muy importante en la animación contemporánea. Aquí algo de su trabajo.

Bat For Lashes visuals from Treat on Vimeo.

Extract from The Decemberists : Here Comes the Waves from Julia Pott on Vimeo.

Matt Lambert del colectivo Bare Bones nos habló de su trayectoria y su trabajo. En lo personal su trabajo es de mis favoritos porque es muy particular: vacila entre lo erótico, lo pornográfico, lo sutil y lo grotesco. Lambert también explora los deseos y miedos más profundos del hombre. A ver qué les parece a ustedes.

David O’Reilly no podía faltar en lo más destacado del festival. Con tan solo 26 años y alrededor de 80 premios bajo el brazo y su trabajo se ha exhibido por todo del mundo y México no fue la excepción. Este posible ganador del Oscar al mejor corto animado nos compartió su trabajo y su proceso creativo. Aquí les dejamos el tan reconocido corto “The external world”, con el que se consolida como un grande de la animación independiente contemporánea y su más reciente producción “Story of Genky??” .

Vinny Morales nos platicó del proyecto Resonance: un colectivo de 30 artistas, entre ellos animadores y diseñadores de audio independientes. Estos artistas unen fuerzas con la finalidad de explorar la relación entre figuras geométricas y el sonido. Impresionante trabajo de este colectivo!

Sofía Carrillo, originaria de Guadalajara, nos asombró una vez más con su producción “Prita Noire” y “Fuera de control”. Sofía le ha abierto puertas a la animación mexicana como lo demostró en su participación en el festival de Sundance en el 2009 con “Fuera de control”. Aquí el trailer de “Prita Noire”.

El premio a la categoría de mejor narrativa se lo llevó Conrad Tambour con “Der Besuch”.

El premio a la categoría de no narrativa fue para Paulina Majda con “Two steps behind”. Esperemos que pronto podamos disfrutar de este corto animado en HEM. Para más información de Paulina Majda pueden entrar a este LINK

El premio especial al mejor corto a color fue para Julián Gleizer.

Y para finalizar un par de fotos de la participación de Saner en la plaza Todo es uno. Pueden conocer más de su trabajo en este LINK.

Johanne Ste. Marie y Mark Lomond conforman Fluorescent Hill, un estudio de producciones audiovisuales residentes en Canadá. En el marco del festival CutOut nos mostraron su gran trabajo y dejaron ver su capacidad para combinar diversas técnicas de animación como stop motion, classic animation, cgi, cut out y otras más, logrando un resultado increíble. Aquí les dejamos una probada de su trabajo. Pueden checar su trabajo AQUÍ

“Spacious Thoughts” NASA feat. Kool Keith & Tom Waits from Fluorescent Hill on Vimeo.

MSFF from Fluorescent Hill on Vimeo.

Salvador, del colectivo Diezymedia, nos muestra un proceso experimental de animación para obtener resultados verdaderamente inesperados por medio del taller “Accidente Animado”. Aquí les mostramos parte de este proceso.

Aquí les dejamos una probadita de la selección oficial del primer día del CutOut Fest que se está llevando a cabo en la ciudad de Querétaro.

El cortejo de Emiliano González Alcocer (México)

Gaza Reels de Anna Shevchenko (Israel)

Migropolis de Karolin Villarraga Prieto (España)

Hoy jueves 10 de noviembre comenzó el CutOut Fest y nosotros estaremos informando desde Querétaro. Estas son imágenes de la conferencia de doblaje con los artistas Dulce Guerrero, Eduardo Giaccardi y Javier Rivero quienes han doblado gran cantidad de producciones como: La vaca y el pollito, Cenicienta, Shrek, Los Simpson, Caballeros del Zodiaco y muchas más.

Frankenweenie fue un corto basado en la novela Frankenstein que realizó Tim Burton cuando trabajaba en Disney, en 1984. Sin embargo, Disney no permitió su distribución por el estilo excéntrico de Burton. Ahora Tim Burton retoma la historia y la recrea en 3D-stop motion. Frankenweenie se estrenará a finales del 2012 pero aquí las primeras imágenes del proyecto.

SketchTravel es un projecto iniciado por los ilustradores Dice Tsutsumi (Japón) y Gerald Guerlais (Francia) que consiste en hacer un libro con ilustraciones de grandes artistas en beneficio a la fundación “Room to Read”. El libro contiene ilustraciones de artistas de la talla de Bill Plympton, Glenn Keane y el mismísimo Hayao Miyazaki, entre otros. Tras 4 años de trabajo, el libro SketchTravel será subastado en Bruselas el próximo 17 de octubre de este año en Bruselas, saldrá a la venta en Francia a finales de este año y al parecer llegará a América hasta el 2012. Si se lo encuentran por ahí no duden en adquirirlo.

Hace unos días empece a leer el libro de The Pixar Story dónde podemos conocer más sobre los inicios de esta compañía de animación y justo hoy revisando mi timeline de twitter me encontré con un artículo pequeño que publicaba una marca de cerveza sobre un video relacionado a Pixar de casi 40 años. Me encuentro con un video que subió el hijo de Robert B. Ingebresten (quién fuera pionero en la edición de audio), sobre el primer render en 3D del mundo, un proyecto en el que Ed Catmull de Pixar y Fred Parke, nos presentan el resultado de capturar los polígonos de una mano y del rostro de una mujer.

Ya que el papá de Robby Ingebretsen (Quién subió el video) trabajó realizando los títulos de crédito para este video, tuvo acceso a una copia de la cinta, misma que se guardo y que años mas tarde se volvió a sacar y ahora la podemos disfrutar digitalizada, muchos en su cuenta de vimeo y en su página le han dejado que se trata de una copia falsa o que está truqueada, pero incluso los propios hijos de Ivan Sutherland(Pionero en los gráficos y realidad virtual) le han dejado comentarios sobre la veracidad de la misma.

Y aunado a esto les comparto el documental sobre los inicios de Pixar, dónde una parte del video de Ed Catmull, Fred Parke y Robert B. Ingebretsen aparece.

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Parte 5

Parte 6

Parte 7

Un videoclip mas realizado por nuestro amigo Carlos López Estrada para el sencillo”AMOR DE ALTA MAR” para GUSTAVO GALINDO. Y puedo asegurarles que muy pronto estrenaremos otro video realizado por el, donde utiliza stop motion.

Zeitguised es un estudio aleman en Berlin- Los directores son el matrimonio Henrik Mauler y Jamie Raap. Juntos juntos exploran colores, geometria y esculturas digitales. Comisionado por MTV aqui les presento 2 piezas de su extenso portafolio.

MTV – Struggle

MTV Sweetheart Pop-Art

MTV Sweetheart from zeitguised on Vimeo.

El rapero alemán Gers Pardoel nos presenta su proyecto más reciente: I’ll take you with me ( ‘IK NEEM JE MEE’ ) acompañado de un divertido video realizado por Job Joris & Marieke, un estudio alemán muy bueno, pueden checar sus trabajos en este LINK.

GERS PARDOEL – ‘IK NEEM JE MEE’ (I’ll take you with me) from Job, Joris & Marieke on Vimeo.

Hace unos meses presentamos un par de videos del trabajo de animación de Matthias Hoegg, y aunque durante este tiempo le habíamos perdido un poco la pista a este gran diseñador-animador, hoy me encontré con el siguiente video en el que colabora con Amaël Isnard para Cbeebies donde se celebra al verano, pero me encuentro también de que ya hay 2 videos sobre la primavera, por lo que seguramente en algún momento veamos las siguientes 2 estaciones restantes (otoño e invierno).

Les dejo un poco de como se hizo la famosa película de 1968 de los Beatles, Yellow Submarine, con todo y el trailer original de la película.